The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca von Ai Weiwei © Claudia Zalla © Claudia Zalla

Es ist ein dichtes Gewebe aus jenen Symbolen, die die Geschichte und die Kämpfe Ai Weiweis darstellen, verarbeitet zu einem aufwendigen Seidenlampa: Dieser Stoff, der von persönlicher Bedeutung und politischer Anklage durchdrungen ist, wurde in der Mailänder Designweek als Neuinterpretation gezeigt, bei der der venezianischen Textilproduzent Rubelli durch das Verweben von Seide mit Metallfäden jedes Element von Ai Weiweis Originalentwurf „The Animal that Looks like a Llama but is Actually an Alpaca“ reproduzierte.

Künstler Ai Weiwei beim Signieren © Rubelli

Künstler trifft Kunst

Die Umsetzung dieses Kunstwerks in Textil erfolgte in mehreren Schritten: der Studie der Materialien, der Webarten und der Farben, gefolgt vom Weben am Webstuhl und der anschließenden Verfeinerung. Die Textilstruktur wurde so konzipiert, dass möglichst viele Details nachgebildet werden, wodurch ein realistischer, dreidimensionaler und fotografischer Effekt der Originalzeichnung erzielt wird. Die Kette dieses Stoffes besteht aus 9.600 Seidenfäden, die zu gleichen Teilen in tiefem Rot und Goldgelb gehalten sind.

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Künstler Ai Weiwei mit Rubelli CEO Niccolò Favaretto © Rubelli

Die roten Fäden, die sich mit einem schwarzen Seiden-Schussfaden verflechten, bilden den Hintergrund und definieren das Hell-Dunkel-Spiel der dekorativen Elemente. Gleichzeitig verbinden sich die goldgelben Fäden mit metallischen Schussfäden, um den Motiven – von den Kameras über die Ketten bis hin zu den Alpaka-Figuren – Glanz und Schattierungen zu verleihen. Es gibt fünf verschiedene Schussfäden: den schwarzen Seidengrund, ein glänzendes graues Garn und drei verschiedene Goldtöne (hell, warm und dunkel), die so aufeinander abgestimmt sind, dass sie eine skulpturale Dreidimensionalität erzeugen. Insbesondere das graue Garn war entscheidend für die Nachbildung der Glasoberfläche der Kameras: Seine kalte, glänzende Reflexion – die bewusst im Kontrast zur Wärme des Goldes steht – evoziert den Spiegeleffekt von Linsen mit extremem Realismus.

Mehr als eine Ebene

Mit diesem Stoff erzählt Ai Weiwei auch einen Teil seiner eigenen Biografie. „Ich wuchs in einer sehr schwierigen politischen Situation auf. Als ich geboren wurde, wurde mein Vater ins Exil geschickt und wir verbrachten fast meine ersten 20 Jahre in der Wüste Gobi. Ich erinnere mich heute immer noch an ein Stück Stoff, das mein Vater kaufte. Dieser Stoff lag damals auf der Nähmaschine meiner Mutter. So wurde uns als Kindern bewusst, dass etwas ganz anders sein kann als alles andere“, erinnert sich Ai Weiwei zurück. Eine wichtige Episode in seiner Zusammenarbeit mit Rubelli. „Am Anfang war es ein ganz kleines Stück. Aber nach und nach haben wir hier viele verschiedene Elemente hinzugefügt. Da sind Überwachungskameras, die damaligen Twitter-Vögel und auch Handschellen. Das geht über Mode hinaus. Heute sehen wir alle möglichen Arten von „Lärm“. Die Leute wollen schnell Aufmerksamkeit erregen. Aber sehr oft fehlt es an Substanz, weil das Verständnis für die Beschaffenheit von Stoff fehlt. Wie man ihn auf eine andere Ebene hebt, erfordert viel Arbeit. Gestern Abend habe ich darüber nachgedacht, dass wir diese Stoffe vielleicht nutzen könnten, um einige Objekte herzustellen.“

Protest in Seide gehüllt

The Finger von Ai Weiwei © Claudia Zalla

Mit einem anderen ikonischen Motiv – „Finger“ – wird die grafische Ironie von Ai Weiweis berühmter Geste durch eine essenzielle und zugleich raffinierte Textilstruktur interpretiert: ein doppelseitiger Stoff aus Seide und Leinen, der mit Farbinversionen spielt. Auf der einen Seite ziert das orangefarbene Mittelfinger-Motiv den roten Hintergrund; auf der anderen sind die Farben vertauscht, was dem Design eine auffällige visuelle Intensität verleiht.

Zum ersten Mal vertraut Ai Weiwei seine Botschaft der Seide an – jenem Material, das seinen Ursprung in China hat. Damit verbindet der Künstler seine gesellschaftspolitische Botschaft mit der jahrtausendealten Tradition, die seine Heimat mit Rubellis Venedig verband. „In der heutigen Welt gibt es nur noch sehr wenige Unternehmen, die eine so hohe Qualität aufrechterhalten und der Tradition Respekt zollen können und die es auch schaffen, mit den modernsten technischen Lösungen Schritt zu halten“, sagt Ai Weiwei.

„Freiheit bedeutet, dass man Hindernisse überwinden und viele Schwierigkeiten bewältigen muss.
Dann erreicht man etwas, was noch niemand zuvor erreicht hat.“
Ai Weiwei

Ein Material als Medium

Die edle Faser stand im Mittelpunkt jener Schauvitrinen – entworfen von Formafantasma –, in denen antike Artefakte von außerordentlicher Bedeutung ausgestellt sind. Dabei handelt es sich nicht um bloßes Zubehör, sondern um eine kuratorische Geste, die Erinnerung und Schöpfung, Archiv und Kunstwerk miteinander verbindet. Die Vitrinen fungieren als Interpretationshilfen und schaffen eine Resonanz zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Ihre tiefste Bedeutung offenbart sich voll und ganz im Dialog mit traditioneller Seide, der Hüterin eines kollektiven Gedächtnisses, das ihr symbolisches Gewicht verstärkt und – in den Worten des Künstlers – „die Beziehung zwischen Mensch und Seide“ feiert. Rot, Gold und Seide werden in „The Animal that Looks like a Llama but is Actually an Alpaca“ zu Mitteln kritischer Ambivalenz. Der Künstler entzieht ihnen ihre festliche Aura und untergräbt ihre historische Bedeutung: von Symbolen der Autorität zu Mitteln des Protests, von Bildern der Dominanz zu Zeichen des Widerstands. Seide ist nicht mehr nur Schmuck oder kostbares Gut, sondern ein Träger von Ideen.

Produktion von The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zalla
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Produktion von The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zalla
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Produktion von The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zalla
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Produktion von The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zalla
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Kontrolle von The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zalla
Kontrolle von The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zallamehr anzeigen
The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zalla
The Animal that looks like a Llama but is actually an Alpaca © Claudia Zallamehr anzeigen

Botschaften und Zwischentöne

In Ai Weiweis Händen wird der Stoff zum Träger politischer und sozialer Anklage und fördert einen neuen kulturellen Ansatz, der alle Menschen anspricht. „Ich möchte nicht einfach etwas produzieren, das keinen hohen Standard erfüllt. Wir sprechen oft von Meinungsfreiheit, aber wir verstehen nicht, was Meinungsfreiheit eigentlich ist. Das bedeutet, man hat den richtigen Inhalt und die richtige Botschaft, aber man muss auch die richtige Methode haben. Man muss eine Sprache schaffen. Wenn der Ausdruck keine Sprache ist, hat er eigentlich nichts mit Freiheit zu tun. Freiheit bedeutet, dass man Hindernisse überwinden, viele mögliche Schwierigkeiten bewältigen und etwas erreichen muss, was noch niemand zuvor erreicht hat.“ ■

„Freiheit bedeutet, dass man Hindernisse überwinden und viele Schwierigkeiten bewältigen muss. Dann erreicht man etwas, was noch niemand zuvor erreicht hat.“

Ai Weiwei